私は小3から能楽を習い始め、中１の時には課外能楽に所属していました。以前囃子の笛を体験したときも難しかったが、今日のワークショップでも全く音が出ず、やはりプロの囃子方はすごいと実感しました。所作の体験で能面をつけた友達に感想を聞いたら、「足元がまったく見えないから、普通の人は絶対に踊れないと思う」と言っていたことも印象的でした。ただ能楽を鑑賞するだけでなく、学校で実際に体験できることはとても貴重だと思います。
晃華学園はユネスコスクールなので、国際交流や海外の文化に関する取り組みが多いです。海外の文化を知ることも大切ですが、このような体験を通して日本の文化について知り、その素晴らしさを伝えることも大切だと思います。私は中3の卒業論文で能をテーマに書きたいと思っていて、日本人も知らないような細かい点まで調べる予定です。機会があれば調べたことを海外の人にもわかりやすく伝えることができればと考えています。

私は能楽の楽器などを実際に体験したことはなかったので、今回のワークショップではすごく貴重な体験ができたと実感しています。なかでも大鼓の演奏が楽しかったです。大鼓を見た時は、叩いたらすぐにきれいな音が出るものだと予想していたのですが、プロの方とは音が全く違いました。何より叩いている自分の手に振動が直接伝わり、こんなに痛いのかという驚きが大きかったです。それだけに、自分でちゃんと音を出せた時は感動しました。最後に「船弁慶」という能の舞台を見せていただきました。やはり本物の迫力はすごくて、今まで想像していたものとはまったく違いました。お面の顔つきからも様々なことを学んだので、外国の方にも本物を見ていただきたいと思いました。
音楽の授業で合奏することがあるのですが、その時に先生からいつも「指揮者をちゃんと見なさい」と言われています。でも能の五人囃子の方々は指揮者がいらっしゃらなくて、演奏する方々だけで掛け声を行って息を合わせておられました。音楽を奏でるという点では西洋も日本も同じなのに、授業で習っている音楽とは違う音楽を学ばさせていただけました。

私は部活で「居合道同好会」に入っています。今日は居合道でやっている所作と、能楽でやっている所作を、同じ和のものとして比較できました。居合道同好会では指導してくださる先生から「“ゆっくり”を意識してください」と教わるのですが、今日の能の体験でも「ゆっくり」「落ち着いて動いて」と言われたので、日本文化は『ゆっくり落ち着いてやる』ということが土台にあるのかなと感じました。一番楽しかったのは笛の体験です。何回か吹いているうちにコツをつかめて、意外と普通に音が出ました。反対に苦労したのは太鼓で、太鼓の面の真ん中に狙いを定めて打つのが難しかったです。
最後に装束のつけ方を見せていただいたのですが、着物の袖に腕を通さず、袖を襟に見せるように表現している部分がありました。そういう点が、日本人ならではの知恵なのかなと感じました。他にもそういう点を自分で見つけ、きちんと調べて外国の方々に話せたらいいなと思います。

私は学校の課外茶道で活動しているのですが、今回のワークショップで習った「すり足」など、茶道と似ている点が多いことに気づきました。学校のワークショップで得た体験が茶道でも生かせそうだと思います。今回、普段は目にする機会がない楽器ばかりで、実際に触れて体験できたのは貴重な体験です。一番難しかったのは笛で、なかなか音が出ませんでしたが、能楽師の方が角度を調整してくださったらちゃんと出ました。その音を聞いた時は、自分にもできたことに感動しました。
私は昨年中2の時に、オーストラリアに短期間ホームステイをしていました。その時茶道を披露したら、ホストファミリーがすごく喜んでくれたことを覚えています。日本人はもちろん、海外の方にとっても本物の能を見るのはすごく良いことだと思うし、見るに留まらずに自分で体験すれば世界が変わると思いました。

「能楽ワークショップ」は7年前に始まりました。そもそものきっかけは講師として来ていただいている亀井雄二先生（シテ方）のお兄さんと私が、小学校でずっと友人だったことです。私は、小学校2年生の時に初めて能楽堂に行って彼の舞台を見て、すごくショックを受けました。まず初めて見た本物の能がすごかったこと、それから彼の普段と違う姿を見た衝撃は忘れられません。
そうした昔からのお付き合いがあり、本学がユネスコスクールということもあって、「いつか一緒に、学校で能の取り組みをやりたいね」と亀井雄二先生とも話していたのですが、それが実現したのが「能楽ワークショップ」です。私自身の経験から、生徒に良い意味でショックを受ける機会を与えてあげたいと考えていました。それは学校の役目だと思うのです。例えば好きなアイドルのコンサートだったら、生徒は自分で探してでも行くでしょう。でも能は、学校が関わっていかないと、知る機会さえないかもしれない。そういう、『とても素晴らしいのだけれども、自分だけでは出会いにくい体験』をさせてあげたいと思ったのです。
生徒たちによりビビッドな体験を与えられるように、ワークショップの内容も少しずつ変化させています。楽器や所作の体験は1年目から行っていましたが、4年ほど前からは、能楽師の方が舞台上で装束を身につける様子を見せてくださっています。能の鑑賞だけなら多くの学校が取り入れておられますが、楽器や所作の体験、そして装束を着るという舞台裏を垣間見られるのは、本学ならではの取り組みです。今では良い意味で「当たり前」になってきていていますし、能楽師の方々も本学の生徒をよく理解してくださっているので、いろいろなチャレンジができます。

本学が能楽ワークショップに力を入れている理由の1つは、「日本には800年以上も続いている素晴らしい伝統文化があって、君たちはそれを受け継ぐ担い手なんだよ」と伝えるためでもあります。子どもたちに素晴らしい伝統をつないでいってもらいたい。さらに本学での能の体験をきっかけにして、他の文化に対しても興味が広がっていくのではないかと考えるからです。 実際にワークショップを始めてから、生徒たちに変化が表れてきました。奈良へ学習旅行に行った際に、春日大社で雅楽を鑑賞する機会があったのですが、神主さんから「この学校の生徒さんたちは聴く姿勢が違いますね」と言われました。これは嬉しかったですね。ワークショップを体験した生徒たちにとって、伝統芸能に対する壁が確実に低くなった、あるいはなくなったといえるでしょう。
また能楽ワークショップの体験は将来、生徒たちが海外を訪れた際に、コミュニケーションの手段として役立つのではないかと思います。例えば海外の方に、悲しみを表す能の動きを示して「日本には能という伝統芸能があって、悲しい時はこう表現するんですよ」と言えたら、話が広がりそうですよね。海外から学ぶことも必要ですが、日本文化を海外に向けて発信していく力は、今後のグローバル社会で活きてくるスキルになるはずです。